viernes, 25 de enero de 2019

12 villanos mas inteligentes del cine | Los 12 Mas









¿Alguna vez te has preguntado
porque en ciertas películas amamos a los villanos más que al protagonista?
Todos hemos visto a villanos tontos con tres neuronas en el cerebro que no
pueden encontrar una forma de vencer al protagonista. Sin embargo, los villanos
inteligentes siempre están unos pasos por delante de los buenos, consiguen lo que
quieren y, por lo general, ganan al final. A veces ganan cambiando al héroe,
demostrando un punto mayor o logrando sus objetivos generales. Pero normalmente
esto n lo logran con los puños.
Aquí te dejo 12 villanos más
inteligentes del cine
SPOILER ALERT

12 Keyser Soze   The Usual Suspects (1995)
Obviamente, la peculiaridad de
este villano es que él pasa la mayor parte de la película haciéndose pasar por
otra persona, el perdedor Verbal Kint, quien le cuenta a la policía lo que le
ha ocurrido a los "sospechosos", y también entra en algunos detalles
al hablar de un criminal legendario, Keyser Soze. Una figura casi de otro mundo
o satánica, Soze es el cerebro criminal detrás del atraco principal de la
película.


Después de la interrogación de Kint, quedan muchas
dudas sobre la identidad de Soze, hasta la última escena. La revelación de que
Kint es en realidad Soze no solo confirma las habilidades del villano, sino
también su increíble intelecto: tiene a todos engañados, evita ser atrapado
fácilmente y puede continuar con su vida criminal, sin un rasguño. Rara vez un
villano ha demostrado estar tan adelantado a la gente que lo persigue.
11 John Kramer     Saw (2004)
El cine de terror se define por
el personaje del asesino. A veces es una máquina de matar implacable, como
Michael Myers en "Halloween", y otras veces es un monstruo calculador
con trucos aparentemente infinitos bajo la manga para torturar y acabar con sus
víctimas.


Ningún personaje en la historia reciente del cine
encaja en este último tipo mejor que Jigsaw, interpretado por Tobin Bell. Su
rasgo principal es la astucia que emplea para las máquinas de tortura que crea
para sus víctimas, que inevitablemente se ponen frente a los actos
insoportables y extenuantes de supervivencia, solo para finalmente fallarles y
ser castigados.


El personaje fue una obvia fuente de terror desde
el principio, lo que quizás justifique la interminable serie de secuelas de
esta franquicia más que otros casos de historias desgastadas que se alargan.
10 Hans Gruber     Die Hard (1988)
"Voy a contar hasta tres.
No habrá un cuatro. "Posiblemente, la combinación más perfecta de voz y
rostro puestos en la pantalla para un villano, Alan Rickman trajo algo muy
especial para Hans Gruber. Un villano culto y engañoso que podía improvisar y
cambiar la situación, incluso cuando su plan original se vio comprometido por
un policía molesto y descalzo de la policía de Nueva York, Gruber se gana su
lugar en la historia del cine. Tiene algunos diálogos memorables, y su actuación
es precisa, asegurada por su entrenamiento teatral, y solo le da más peso a
todo lo que Hans dice. Y todos los grandes villanos necesitan una noble
derrota; Pocos llegan a caer de la manera en que lo hace Gruber.
09 Anton Chigurh     No Country for Old Men (2007)
Este villano se volvió
instantáneamente reconocible por el contraste entre su peinado casi cómico y
sus horrendas acciones. Chigurh es un sicario, y poco más se sabe de él. Lo que
es seguro es la absoluta frialdad que lo invade, incluso cuando decide el destino
de sus víctimas lanzando una moneda.


El concepto de "mal imparable" se puede
encontrar en muchas novelas de Cormac McCarthy, el autor de "No Country
for Old Men", y Chigurh es sin duda un buen ejemplo de ello. Con una
misión que cumplir, no se detiene ante nada y demuestra ser implacable y
adaptable. Solo un accidente inesperado y completamente casual lo detiene cerca
del final de la película, un giro irónico de la novela de McCarthy que los Coen
deben haber apreciado.
08 Hans Landa     Inglourious Basterds (2009)
Los nazis en pantalla tienden a
ser presentados de alguna manera particular: ya sea, psicótica (Lista de
Schindler), deformada (cazadores del arca perdida), caricaturizado (el gran
dictador), o todo lo anterior (Captain América). Pero el coronel de la SS Hans
Landa era completamente diferente: desenvuelto; culturalmente de alta
mentalidad; incorregible en su amor por el strudel. Es un psicópata,
ciertamente, pero también tiene cierto encanto, lo que lo hace mucho más
perturbador. Interpretado por Christoph Waltz, cuya efervescencia e intelecto
lo hacen ideal para hablar los diálogos de Tarantino.


De hecho, el miso Quentin dijo de Hans Landa
"es uno de los mejores personajes que he escrito, y uno de los mejores
personajes que escribiré".
07 HAL 9000     2001: A Space Odyssey (1968)
HAL 9000 es mucho más aterrador
que el antagonista promedio, debido a su naturaleza literalmente inhumana. HAL
es una máquina, construida para servir a los hombres en el Discovery One, hasta
que comienza a tomar decisiones de forma independiente y engañar a la
tripulación.


Es una opción escalofriante para un antagonista,
incluso estéticamente, con su icónica cámara roja. Su astucia y crueldad
provienen de su naturaleza tecnológica, que solo se suma a su presencia (o
ausencia) como un villano para la tripulación. Como los otros villanos en los
primeros lugares de esta lista, HAL aparece como especialmente inteligente
porque trasciende las limitaciones humanas y se convierte en una fuerza
implacable con la que lidiar.
06 Elijah Price     Unbreakable (2000)
También conocido como Mr.
Glass. Elijah Price es un comerciante de arte de cómics. También se le
diagnostica una enfermedad que hace que su cuerpo sea extremadamente frágil y
parecido al vidrio. Se obsesiona con David Dunn, un guardia de seguridad que
Price cree que tiene superpoderes. A lo largo de la película, Elijah es un
hombre notablemente complicado, en gran parte debido a la doble vida que lleva
como terrorista y supervillano en ciernes. Durante gran parte de la película,
parece ser un miembro perfectamente respetable de la sociedad; Altamente
inteligente, inmensamente informado en su campo de estudio elegido, y ansioso
por ver el mundo mejorado por la presencia de un superhéroe, incluso le sirve
de mentor a David para animarlo a alcanzar su verdadero potencial, pero de una
manera característica, El giro al final de la película de Shyamalan dejo a
muchos de los espectadores realmente sorprendidos.
05 John Doe     Se7en (1995)
Se7en trata sobre un asesino en
serie que mata a personas para recordarles que no pueden evitar los siete
pecados capitales. Vemos su trabajo en lugar del personaje durante la mayor
parte de la película. Hasta que vemos a John Doe, sabemos que quien esta detrás
del misterio es un monstruo inteligente que tiene una razón para su plan. Su
último golpe antes de ser atrapado es un momento memorable que le da un lugar
en esta lista.


Él es fundamentalmente un hombre pesimista con una
fijación en las personas inmorales y malvadas. Fue muy paciente, metódico, indiferente
y tiene una excelente percepción de las reacciones y pensamientos de las demás
personas, lo que se demostró en su extraña planificación y habilidades
estratégicas.


Doe es muy inteligente y hábil para manipular a la
policía. En particular, le gusta jugar juegos mentales con los protagonistas de
la película.
04 Lee Woo-jin     Oldeuboi (2003)
Como ya he dicho varias veces
"Oldboy" es una historia de venganza. Oh, Dae-su es encerrado en una
misteriosa prisión durante 15 largos años sin una sola pista de por qué está
siendo castigado. Pacientemente planea su escape, pero se encuentra
repentinamente liberado. Luego comienza un camino de pelea e investigación, y
en cierto punto de la película parece sobresalir, ya que descubre la razón por
la que el misterioso Lee Woo-jin lo ha encarcelado, e incluso encuentra a una
mujer para amar. Pero, el enfrentamiento final, revela que ha sido manipulado
desde que salió de la celda.


Los detalles del plan de Lee Woo-jin lo hacen
digno de un puesto importante en esta lista: en lugar de acelerar su venganza,
cultiva su odio y establece pacientemente un plan elaborado que logra no solo
castigar a Oh Dae-su, sino también lo hace cometer un acto de horror
impensable, vinculado a la razón original por la que los dos se cruzaron.
03 Emperador
Palpatine     Star Wars: Episode IV - A
New Hope (1977)
El villano más famoso de la
trilogía original de Star Wars es sin duda Darth Vader, pero el líder del
Imperio galáctico, Palpatine, es el verdadero cerebro que los rebeldes tienen
que derrotar. La trilogía que sirve de precuela revela cómo llegó al poder, a
través de un esquema elaborado que finalmente lo pone en control del Senado y
le da el poder de gobernar toda la galaxia.


Las precuelas detallan su ideología y
motivaciones, mientras que en la trilogía original es mucho más una figura
siniestra que tira de las cuerdas desde las sombras. Combinando las seis
películas, obtenemos la imagen de un individuo con un poder extremo, tanto en
su uso de la fuerza como en su capacidad para controlar e influir en los
enemigos y aliados.
02 Joker     The Dark Knight (2008)
El villano de la película más
icónico del siglo XXI, el Joker, interpretado por Heath Ledger en "The
Dark Knight", se presenta a sí mismo como un agente del caos, como dice
durante su discurso ante Harvey Dent.


Pero eso no debería engañar a la audiencia para
que olvide cuán meticulosos y bien pensados son sus planes. Una larga serie de
detalles tienen que coincidir perfectamente para que todo funcione de la manera
que él pretende, y eso sucede invariablemente: convence a la mafia de que lo
contrate, logra ser arrestado para ingresar a la estación de policía donde
necesita estar y luego obliga a Batman a una elección imposible que termina
trágicamente.


Finalmente, su arma oculta, la transformación de
Harvey Dent en dos caras, aún logra demostrar su punto acerca de lo fácil que
es corromper un alma. Un villano que parece tener todo planeado, todo en nombre
de una ideología retorcida.
01 Dr. Hannibal
Lecter     The Silence of the Lambs
(1991)
Aunque Clarice está a la caza
de un asesino en serie conocido como Búfalo Bill, necesita la ayuda de Hannibal
Lecter para ponerse al frente de un psicópata. Hannibal Lecter es un villano
interesante porque es inteligente, da miedo incluso de solo verlo y, por
supuesto, se come a la gente.


Clarice y Hannibal solo tienen cuatro escenas
juntas en la película, pero son tan buenas que muchos espectadores
probablemente asumen que son más. Los dos personajes finalmente se respetan mutuamente,
lo que debería ser extraño, dado que ella es del FBI y él es un criminal. Todo
el tiempo los espectadores cuestionan los verdaderos motivos de Hannibal y se
preguntan a dónde podría ir esta relación en diferentes circunstancias.

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viernes, 2 de noviembre de 2018

12 peliculas de terror controversiales que ahora son de culto | Los 12 mas









Las películas de terror han estado alrededor por
casi un siglo, y muchas no son perturbadoras, sino lo que le sigue. Algunas de
estas películas llevan su maldad un paso más allá que solo disgustar o asustar a
los espectadores ya que son tan sangrientas, extrañas, aterradoras, o polémicas
que ciudades, provincias, e incluso países las han prohibido. Estas impactantes
películas de terror demostraron ser demasiado, y se mantuvieron fuera de la
vista del publico en ciertos lugares   por
años. Algunas incluso todavía están prohibidas hoy en día.
Desde la madre de todas las películas de zombis hasta
una película snuff de “la vida real”
Aquí te dejo 12 películas de culto que causaron
controversia

12 La noche de los muertos vivientes     Night of the Living Dead
(1968)
Desde el
principio, cuando la película se estrenó en un cine de Pittsburgh lleno de
niños durante una proyección matinal de sábado, la piedra rosetta de las
películas de zombis, atrajo su justa parte de notoriedad. Las audiencias no
estaban acostumbradas a tanta violencia y gore, que violaba completamente las
regulaciones de lo que podías mostrar en la pantalla en ese tiempo (según Glenn
Kay, el distribuidor de la película ni siquiera la presentó a la asociación
cinematográfica de América para una clasificación); una revista hizo todo para
pedir la cabeza de Romero en una bandeja, diciendo que la película comprometía
"la salud moral de los asistentes al cine" y esencialmente estableció
las "pautas para el cine y la violencia". Controversial o no, la
película continuó batiendo récords en proyecciones de medianoche y autocinemas.
Ahora se considera legítimamente un clásico americano.
11 La Masacre De Texas    The
Texas Chain Saw Massacre (1974)
Por su verdadera Variedad de horrores, la película
de Hooper fue prohibida en Brasil, Chile, Finlandia, Francia, Islandia,
Irlanda, Noruega, Singapur, Suecia, y lo que fue Alemania Occidental. Tuvo
mejor suerte en los estados unidos, aunque se informo de personas saliendo del
cine en San Francisco, y más al norte en Ottawa, la policía local obligó a dos cines
a dejar de correr la cinta o enfrentarían cargos por faltas a la moral. La película
no simplemente fue prohibida en Gran Bretaña; la Junta de Censores
Cinematográficos la rechazo tan duramente que incluso el incluir la palabra
" motosierra " en el título estaba estrictamente prohibido. A pesar
de la molestia de muchos en todo el mundo, Hooper fue capaz de relanzar anualmente
impresiones de su película por ocho años después de su estreno, convirtiéndose
en una Sensación de boca en boca en el proceso.
10 Pánico a medianoche     The Last House on the Left
(1972)
Ligeramente inspirada en la fuente de la doncella y
contando con la crudeza de una película casera, Esta película venganza de abuso,
de Wes Craven empuja los límites del buen gusto, desde sus horriblemente
violentas escenas de venganza a una notoria escena en la que un personaje se ve
obligada a orinarse encima. Howard Thompson crítico del New York Times admitió salirse
del cine después de 50 minutos de este repugnante sinsentido, y a pesar de que
algunos prominentes críticos salieron en su defensa en varias ocasiones, pánico
a medianoche estuvo en la lista de vídeos desagradables de Reino Unido durante décadas,
perdiendo apelación tras apelación hasta que finalmente consiguio un
lanzamiento de video sin cortes en 2008. Incluso su actor principal, Fred
Lincoln, dijo una vez que " me gustaría que hubiera estado prohibida en
los Estados Unidos ".
09 El Exorcista    The
Exorcist (1973)
La auto
mutilación con el crucifijo, la larga lista de sacrilegios, "tu madre
chupa pollas en el infierno", incluso las audiencias que se habían
acostumbrado a aflojar las restricciones en el sexo y la violencia, se
sorprendieron con la película de terror de William Friedkin. Los paramédicos
supuestamente fueron llamados a numerosas proyecciones, y los rumores de que
personas murieron de ataques cardíacos al ver algunas de las escenas intensas
de la película persisten hasta el día de hoy. El Reino Unido prohibió el
lanzamiento en formato casero durante una década, y los académicos se han
obsesionado con la polémica presencia de mensajes subliminales en la película
para perturbar a los espectadores, algo que Friedkin ha confirmado a lo largo de
los años.
08 A Película serbia    A
Serbian Film (2010)
La lista de cosas
que tiene esta película no las puedo nombrar aquí, pero esta cinta genuinamente
vil, lamentablemente, lo tiene todo. Las juntas de censura de todo el mundo han
hecho todo lo posible para evitar que las personas la vean. Se lanzaron dos
cortes diferentes en los EE. UU., Uno para mayores de 17, y el otro, cinco minuto
más largo y sin clasificación, pero Netflix retiró el DVD de su lista sin
explicación, y países como España, Noruega, Brasil, Australia y Nueva Zelanda la
han prohibido por completo. Quienes puedan llegar a verla completa se sentirán
cómodos al saber que los cineastas la ven como una metáfora general de las
atrocidades de la Guerra de los Balcanes. Si claro.
07 Las caras de la muerte    Faces
of Death (1978)
Olvídate de perro Mundo; Este seudo documental sobre diversos fenómenos extraños y
espeluznantes en todo el mundo, incluye escenas que representan una serie de
cosas que los censores no me permiten nombrar 
pero
autopsia gráfica,
una decapitación, un suicidio, una orgía caníbal y un ataque de osos, se
considera uno de los "documentales" más horribles y nauseabundos de
todos los tiempos.

Los políticos conservadores y los autonombrados vigilantes sociales
relacionaron la película de John Alan Schwartz con los crímenes más atroces del
día y las prohibiciones siguieron en un puñado de países. Incluso el FBI,
engañado por una cruda impresión, observo si la escena que muestra un culto a
la muerte en San Francisco podría merecer una investigación adicional.
06 El Angel de la Muerte     Snuff
(1975)
Roberta y Michael
Findlay, leyendas del cine de explotación, fueron a Argentina para filmar una
película rápida y sucia que sacaría provecho de la locura de Helter Skelter,
titulada matanza. El resultado se consideró esencialmente no distribuible, pero
entonces el distribuidor Allen Shackleton tuvo la "brillante" idea de
filmar un asesinato falso, pegarlo al final de la película y comenzar los
rumores de que este era verdadero. Así comenzó la leyenda urbana y se cambió el
título a Snuff, entonces contrató a falsos manifestantes para que estuvieran
frente a los cines y agentes del FBI para interrogar a los clientes. Pronto, genuinos
grupos de derechos de las mujeres se unieron para denunciar la película como
misógina y policías reales comenzaron a investigar la autenticidad de los
reclamos de "asesinato en cámara" y que el fiscal de distrito de
Nueva York consideró enjuiciar a un dueño de un cine que la estaba exhibiendo. Eventualmente
se expuso que todo era un engaño.
05 psicosis     Psycho
(1960)
El público nunca
había visto nada tan impactante como la película de Alfred Hitchcock, en
particular la famosa secuencia de la ducha. Se considera que esta película
ayudó a acabar con el antiguo código de producción que regulaba el sexo y la
violencia en pantalla; Hitchcock les dio gato por liebre a los censores,
prometiendo cortes que nunca hizo, y obligó a los expositores a atenerse a una
política de "no admisión tardía". (En Singapur, la escena de la ducha
se mostró en su totalidad, mientras que otra escena de asesinato y un disparo
de un cadáver fueron eliminadas por completo). Los desmayos en la audiencia
supuestamente ocurrían con frecuencia; el crítico C.A. Lejeune renunció
repentinamente a su puesto en después de 32 años de servicio por tener que sentarse
a ver toda la película. Esta sigue siendo el mejor ejemplo de una película slasher
de calidad.
04 Henry: Retrato de un asesino   Henry:
Portrait of a Serial Killer (1986)
La compañía de
producción de la película ni siquiera quería dar a la película un estreno en
salas de cine, dejando a McNaughton enviando personalmente copias en video a
críticos prominentes con la esperanza de esparcir el rumor y conseguir un
distribuidor. Pero nadie estaba mordiendo después de que la MPAA abofeteó a
Henry con una calificación de "X", que la mayoría de las veces se
reserva para películas para adultos. La violenta película ayudó a precipitar la
creación de la clasificación para mayores de 17, una distinción para películas
con contenido extremo que no cruza la línea al territorio de cine adulto. Casi
tres años después de su estreno en un festival, McNaughton consiguió un
lanzamiento limitado que ganó poco más de $ 600,000, pero lo convirtió en un
héroe popular en el circuito de películas de culto.
03 Tomar revancha      I Spit on Your Grave (1973)
Prohibida en
varios países, incluyendo en un lugar en la lista de "videos prohibidos"
del Reino Unido, tomar revancha sigue siendo famosa por llamar la atención de
Roger Ebert, quien le dio cero estrellas y la consideró la peor película que se
haya hecho nunca. Entre los países que prohibieron la película se encontraban
Islandia, Irlanda, Alemania y Noruega; algunos países mostraron una versión
reducida a lo largo de los años, generalmente recortando lo que es de hecho una
secuencia prolongada de forzamiento en grupo. Varios grupos de activistas aún
consideran que esta es una de las películas más machista que se han hecho, a
pesar del hecho de que su director, Meir Zarchi, originalmente quería llamarla
Día de la Mujer.
02 Solo Contra Todos     I
Stand Alone (1998)
El director Noe
nunca se ha apartado de lo gráfico (ve su drama de abuso y venganza,
Irreversible), pero su primer estreno sorprendió a mucha gente con su
inclinación hacia la perversión, la ruptura del tabú y la brutalidad general.
Las audiencias del festival reaccionaron violentamente en varias proyecciones,
aunque para ser justos, él agregó un título de advertencia que le daba a los
espectadores sensibles 30 segundos para abandonar la sala antes que su clímax
les revolviera el estómago. Aun así, la escena más repugnante y violenta, causo
la ira de la mayor parte del público y llevo a que acusaran al director de ser
el equivalente cinematográfico de un terrorista. En declaraciones a IndieWire,
el cineasta citó a la "obra maestra" austriaca Angst de 1983 como una
de las inspiraciones indirectas de la película, y habló de cómo la película fue
prohibida por ser demasiado violenta. Aunque la película de Noe no tuvo el
mismo destino, no fue por no intentarlo.
01 Holocausto Caníbal      Cannibal
holocaust (1980)
Después de 10
gloriosos días de estreno, la película fue sacada de los cines y el director
italiano Ruggero Deodato fue abofeteado con cargos de obscenidad. Cuando la
película se publicó en Francia, la revista Photo alegó que las extensas
secuencias de sacrificios rituales eran reales, y los tribunales presentaron
una acusación de asesinato contra Deodato como una buena medida. El cineasta
tuvo que rastrear a sus actores y presentarlos ante el jurado para que pudieran
explicar que, de hecho, no habían sido sacrificados durante la producción. Su
nombre fue limpiado y se cimentó su espacio en el salón de la fama de las
películas de falso snuff.