sábado, 28 de mayo de 2016

12 MEJORES PELICULAS BASADAS EN COMICS (sin superheroes) | Los 12 Más











En estos días con
la existencia de películas de superhéroes de DC y Marvel, tenemos la
tendencia  a olvidarnos de las películas
de cómics que están muy muy, lejos de la sensación de superhéroes.

Algo importante acerca de los cómics: es que no son sólo de superhéroes. Los
cómics son un medio amplio y variado, y si bien parece que muchas son historias
para niños, existen algunos comics, más adultos, historias mucho más
interesantes se realizan todo el tiempo. Pero estas no se han incluido en la
mayoría de los debates de películas basadas en cómics porque, bueno, no son
sobre superhéroes.

Aquí están las 12 mejores películas de cómics sin superhéroes.
12 Desde el infierno
(2001)

Basada en una ambiciosa novela
gráfica escrita por Alan Moore e ilustrada por Eddie Campbell, Desde el
infierno (nombre tomado por la firma de Jack el destripador en cartas escritas
a la policía), es la cuidadosa investigación a la teoría de un hombre en el
misterio eterno que rodea los asesinatos de Whitechapel de 1888.

Esto no es una muestra de hechos de culpable o inocente, ya que muchas de las
respuestas detrás de estos crímenes nunca se conocerán, es más bien teorías
mezcladas con hechos, se crea con escalofriante detalle el estado de ánimo de
la clase baja de Londres a finales del siglo XIX, donde la vida era barata, sangrienta
y muchas veces corta.
11 Camino a la
perdición (2002)

Adaptado de la novela gráfica de
Max Allen Collins Camino a la perdición la película del mismo nombre pone a varias
caras conocidas una película policial establecida durante la Gran Depresión. El
propio cómic se basa ligeramente en una serie de manga japonés llamado el lobo
solitario y su cachorro el que la película también se basa para la adaptación
de su guion. Mientras que la película se centró principalmente en la
cinematografía y actuaciones principales de Tom Hanks y Paul Newman.

Camino a la perdición cuenta la historia de un jefe de la mafia irlandesa y su acompañante.
En la narración se ve simple, pero fueron los temas de la novela gráfica los que
sobresalían, y el manejo de la violencia del personaje lo que llama la atención
de la película.
10 El cuervo (1994)

Basado en un cómic muy oscuro,
la película tiene la misma sensación oscura. La película se desvía del cómic en
algunos puntos, pero en general es bastante fiel. Cuenta la historia de Eric
Draven, un músico de rock que revive de entre los muertos para vengar su muerte
y la violación y asesinato de su novia.

La historia es básicamente sobre la venganza de ultratumba, y cómo el amor
verdadero es para siempre. La película tiene una buena (pero bastante básica)
trama, excelentes secuencias de acción, y muy buen casting. Pero la verdadera
estrella de esta película es el ambiente y la sensación. Se siente áspero,
sombrío y deprimente, pero, sorprendentemente, se eleva al final.
09 Mundo fantasma
(2001)

Los 90s fue una época de
insatisfacción y descontento, y gran parte de la cultura popular de 1990 (al
menos en la experiencia de niños de los 90) se dedicó a la sátira y el rechazo
de las viejas tradiciones de la cultura pop. Este descontento se sintió con
fuerza en los comics de Daniel Clowes, quien, en 1993, escribió mundo fantasma,
un cómic sobre un par de cínicas chicas adolescentes que están aprendiendo a
crecer, a pesar de que no quieran. La película, es más tristemente divertido, sigue
la historia de Enid y Rebecca, mientras tratan de aferrarse su valioso despido de
la adolescencia. Enid está bien y debería quedarse como es, pero el mundo (y su
mejor amiga) No pueden dejarla. Mundo fantasma es una de las mejores películas
de su década.
08 300 (2006)

Un cómic de Frank Miller llega a
la lista como la película de guerra de fantasía de 2006, 300 basada en el cómic
del mismo nombre. Una de las características más conocidas de Zack Snyder
director de, 300 no se salvó de la controversia que lo rodea. Aunque Snyder
destaca por la precisión de muchos de las historias y temas que exploran sus películas,
Miller ha declarado anteriormente que sus inexactitudes en la historia fueron
intencionales. Pero independientemente de la controversia que lo rodea, 300 es
una impresionante representación de la novela gráfica que adapta.

Las imágenes y el estilo fueron muy fieles al cómic, e incluso se filmó en una
técnica especial para ayudar a reproducir las imágenes de las páginas de
Miller.
07 Una historia
violenta (2005)

La carrera de David Cronenberg
dio un giro dramático en 2005 cuando hizo una historia violenta. Basada en un
cómic de 1997 de John Wagner y Vince Locke, Una historia violenta sigue a una
pequeña familia de los suburbios, dirigido por un padre severo, pero afectuoso
que mata a un par de ladrones que roban en su restaurante. Este parece ser un
caso de defensa propia, pero poco a poco se revela que el padre todavía podría
estar albergando algo de brutalidad dentro de él. Esta es una película densa
psicológicamente, y muy reflexiva acerca de cómo la violencia acaba siempre por
ser una parte de lo que somos.
06 Constantine (2005)

Constantine es una película de
acción y suspenso sobrenatural del 2005 se basa en el cómic Hellblazer de Vértigo
Comics, con elementos de la trama tomados de las historias "conductas de
riesgo" y "pecados originales".

"Constantine" es una película oscura, sin embargo, deslumbrante. Una
gran historia respaldada por los efectos especiales espectaculares y gran
cinematografía nos adentra en un mundo oscuro y peligroso, un mundo donde medio
ángeles y medio demonios hablan en voz baja a los mortales mientras Dios y
Satanás nos utilizan como peones en un juego apocalíptica de ajedrez. Con la
maldición de la capacidad de ver estos espíritus, John Constantine se encuentra
justo en el medio de este enfrentamiento.
05 El expreso del
miedo (2013)

Mucho se ha dicho de la película
el expreso del miedo, basado en un cómic francés de 1982 Le Transperceneige de
Jacques Lob, Benjamin Legrande, y Jean-Marc Rochette.

El expreso del miedo es el tipo de historia que se ve con frecuencia en las
historias de ciencia ficción y cómics, pero rara vez se ve traducido a la
pantalla grande. El mundo ha experimentado un invierno nuclear, la Tierra se ha
congelado, y los pocos supervivientes de la humanidad han sido agrupados en un
tren gigante que está en constante movimiento. Los ciudadanos de clase baja
viven cerca de la parte posterior, mientras que los ricos viven en la
delantera. La película aprovecha lo absurdo de la situación, haciendo un
comentario de la fragilidad y el mal de la sociedad en general.
04 Scott pilgrim contra
el mundo (2010)

Scott Pilgrim derrotaba a exes
malvados en tinta en las páginas de comics años antes de que llegara a la
pantalla grande en la adaptación de la película de Scott Pilgrim contra el
mundo. Y cuando se tiene un director experimentado con tipos duros como Edgar
Wright, ningún cómic parece más apropiado para el director de Shaun of the Dead.
Colocar de Michael Cera en el papel principal fue también un movimiento
perfecto para llevar Scott Pilgrim a la vida.

Wright pasó años en la película, y fue liberada después de lo esperado, pero
cada miembro de su equipo parecía totalmente dedicado. En general, la película
hizo un trabajo impresionante en la combinación de animación y acción en vivo
de manera similar al cómic.
03 La ciudad del
pecado (2005)

Basada en la novela gráfica de
Frank Miller del mismo nombre, la ciudad del pecado sigue siendo una de las más
grandes películas basada en comic de crimen de todos los tiempos. La serie
original del cómic de Miller ha sido serializado en trece partes después de su
primera aparición. Famoso por su obra, influenciada en gran medida de cine
negro, la adaptación de la película Sin City utiliza este estilo para su
beneficio cinematográfico. La película que Frank Miller codirigió con Robert
Rodríguez se basa sobre todo en el primero, tercero y cuarto libros de la serie
original de Miller.

Con un reparto estelar, y un único estilo cinematográfico, Sin City consiguió
un gran éxito de crítica.
02 V de venganza
(2005)

Siguiendo a un anarquista que
lucha por la libertad a punto de iniciar una revolución, V de venganza no sólo
habló en un nivel visualmente impresionante, sino también político. La película
ha ido tan lejos como para ayudar a ciertos liberalistas y anarquistas a
promover sus propias creencias. Junto con una recepción positiva en general por
parte de la crítica, la película estuvo llena de actuaciones talentosas, una
trama atractiva, y una profundidad impresionante. Existen diferencias notables
entre la película y los cómics originales, que a menudo han apuntado hacia los
Wachowski y su montaje de la historia en un contexto político más moderno. Con
esto, muchos de los personajes también se cambiaron. Sin embargo, la película
demostró temas similares expuestos en la pieza clásica de Moore.
01
Oldboy: cinco días para vengarse (2003)

La
excelente película coreana de 2003, Oldboy es interpretada como una obra de
Shakespeare a lo largo de las líneas de Tito Andrónico, o alguna otra tragedia
de venganza de la época isabelina. Basada en un manga japonés de 1996, Oldboy
sigue a un pobre hombre de Corea quien es inexplicablemente arrojado en una
prisión que parece un cuarto de hotel durante 15 años, y luego es liberado igual
de inexplicablemente para investigar lo que le ocurrido. Lo que encuentra es
operísticamente triste y violento, y la película es tan teatral e
impresionante. No vi la versión americana de 2013 dirigida por Spike Lee, pero
puedo decir que la película de 2003 es realmente excelente.

sábado, 21 de mayo de 2016

12 MEJORES NOVELAS GRAFICAS DE BATMAN | Los 12 Más











Batman tiene más
novelas gráficas que cualquier otro héroe, así que hubo muchas, muchas
historias que revisar con el fin de compilar esta lista.

Las historias que se presentan aquí son solo aquellas que afectan directamente
a Batman, ya que existen también muchas que tratan sobre algún supervillano o habitantes
de Gotham.

Había docenas de otras novelas gráficas de Batman notables que fueron
consideradas, pero al final, esta es mi lista de las 12 novelas gráficas de
Batman que cualquier fan de Batman debería leer.
12 Batman: Veneno

Veneno empieza con uno de los
mayores fracasos en la carrera de Batman. Una niña está atrapada. Ahogándose. Y
Batman no es lo suficientemente fuerte para salvarla. Angustiado, el caballero
de la noche encuentra una nueva alternativa para el entrenamiento de fuerza una
pequeña píldora que triplica su fuerza. Por supuesto, es altamente adictiva y
el héroe que siempre tiene el control esta vez lo pierde, al punto de casi
asesinar a Jim Gordon sólo por conseguir su dosis. Es una mirada a una parte de
Batman que rara vez vemos.

En veneno la premisa es mucho más fuerte que lo que vemos en el comic. Pero también
hay momentos, momentos fuertes, donde se pone a prueba los límites del compromiso
de Batman a su cruzada.
11 Batman: Tierra uno

Si Batman: Año Uno fuera escrita
hoy, sería Batman: Tierra Uno. Es una versión moderna de los primeros años de
Batman cuando él no es un detective infalible que se mueve como una sombra  una muestra de esto es cuando, durante la
persecución de un delincuente sobre los tejados de la ciudad, sus ganchos no
funcionan bien y cae para aterrizar en un montón de basura. Además, en lugar de
ser mejor amigo de Jim Gordon, este termina dándole un golpe en la cara.

El elemento fundamental que hace que esta historia funcione es la historia del
personaje de Alfred Pennyworth. Ya no es un amable mayordomo, Alfred es un ex
agente de MI-6 que, en vez de servir el té y que cure sus heridas, le da una
golpiza a Bruce para enseñarle una lección.
10 El hijo de Batman

Damián Wayne es el hijo de Bruce
Wayne y Talia Al Ghul, mediante ingeniería genética para ser perfecto y
entrenado por la Liga de Asesinos para algún día reemplazar a su padre. Trata a
Alfred como un sirviente, mata a los ladrones en lugar de arrestarlos, y quiere
matar a Tim Drake para tomar su lugar como Robín.

¿Quién sabía que uno de los mayores desafíos de Batman sería intentar criar a
un niño malcriado y violento que ni siquiera sabía que existía? Damián es una
excelente fuente de antagonismo en toda la historia, pero al tratar con el
comportamiento extremo de su hijo, Batman muestra un lado personal rara vez
vislumbrado mientras refuerza el código de ética de Batman.
09 Batman: El largo Halloween

Alguien en Gotham decide
asesinar durante los días festivos. Cada vez pasa de uno a otro durante todo el
año. Este nuevo asesino de días festivos tiene a la mafia, la policía, los
locos de Arkham y a Batman al límite. El largo Halloween es tanto un gran
misterio, entre los mejores contados en la larga historia de Batman, como una
nueva mirada a los inicios de la carrera del caballero de la noche, cuando el
status quo de Gotham estaba cambiando.

El largo Halloween tiene todos los ingredientes de una historia clásica de
Batman: Un misterioso asesino, apariciones de villanos notables, efectos
visuales sorprendentes, y un imperfecto final para el caso.
08 Gotham: Luz de gas

Situada en la época victoriana,
el origen de Batman no ha cambiado mucho en Gotham By Gaslight. Los padres de
Bruce Wayne fueron asesinados, él viaja al extranjero para regresar a Gotham
como su protector. El Único problema es que mientras Bruce se encontraba en
Londres, un loco anda suelto cortando prostitutas. Y cuando Bruce regresa a Gotham,
los asesinatos le siguen. Si vas a sospechar de alguien de cortar mujeres con
un bisturí, ¿por qué no el excéntrico hijo de un médico? Después de todo, ¿puede
Bruce Wayne explicar sus hábitos nocturnos?

Sabiamente el escritor se apega a lo que tiene sentido para la historia y nos
regala una de los mejores relatos en la larga carrera de Batman.
07 Batman: blanco y
negro

He aquí un concepto novedoso:
Toma a los mejores escritores y artistas en los cómics, dales solamente unas
pocas páginas con las cuales trabajar, y pídeles que presenten historias
completas y convincentes sobre el caballero de la noche. El resultado es el
fascinante, variado y, a veces divertido Batman: Blanco y Negro. Si la leyenda
de Batman fuera un diamante, este libro te muestra todas sus facetas.

Algunas de las historias de B & W son bromas un poco ridículas, mientras
que algunas otras son muy serias. Cada una nos muestra una vista ligeramente
diferente de Batman.
06 Batman: silencio

Silencio es una historia moderna
que utiliza algunos de los mismos inteligentes trucos que el largo Halloween.
Nos lleva a preguntarnos por la identidad de un nuevo genio villano llamado
Silencio que está manipulando a todos los viejos enemigos de Batman en un
esfuerzo por arruinar la vida del caballero de la noche. Es un misterio con una
resolución un poco controversial, pero si el viaje es lo que importa, bueno,
entonces Silencio pertenece a la lista de los 12 libros de Batman que hay que
leer.

Si bien no soy un gran fan de la forma en que se resuelve silencio, las piezas
individuales son brillantes. Esta es una de las pocas historias de Batman que
dan espacio en sus páginas para explorar la relación de Batman / Catwoman con
un poco de profundidad.
05 Batman: muerte en
la familia

Aunque el final es conocido y la
historia se siente un poco pasada de moda, muerte en la familia sigue siendo
una historia poderosa. Aquí es donde el segundo Robín encontró su fin a manos
del Joker.

Jason Todd era un idiota. Cualquiera que haya leído historias de él vestido de
rojo y amarillo sabe que no fue un gran Robín. Pero su muerte se siente
inmerecida. Parece inadecuado, aunque eso no cambia el final de esta historia.
Y tal vez eso es lo que hace que sea memorable, casi 30 años después. La imagen
de un Robín sin vida cargado en los brazos de Batman todavía me pone la piel de
gallina.
04 Batman: año uno

¿Quién se vestiría como un
murciélago y saltar alrededor de la ciudad luchando contra el crimen? Todos
sabemos la respuesta. ¿Quién estaría a su lado? Esa es la historia que
aprendemos en año uno. Batman y Gordon llegan a Gotham en la misma época, los
dos llevando un montón de experiencias vividas. A pesar de que pasan el año compartiendo
su parte justa de errores, forman una alianza un poco incómoda, una que va a
durar toda su carrera.

Cada vez que se anuncia una nueva película de Batman, la primera pregunta
siempre es: "¿Quién es el villano?" Y, sin embargo, una de las mejores
historias de Batman de todos los tiempos sigue siendo la única que no cuenta
con villanos. A lo mucho, tenemos un cameo de Selina Kyle.
03 Batman: la caída
del murciélago

La historia es tan esencial para
el personaje de Batman que fue la principal inspiración para la película el
caballero de la noche asciende, aumentando aún más su popularidad y convirtiéndola
en un clásico.

En la caída, Bane libera a todos los criminales de Arkham para agotar a Batman,
y luego una vez que está agotado, le rompe la espalda con un rodillazo. Lo que
sigue a continuación es la razón por la que la historia llego a esta lista.
Batman cede el manto a Jean-Paul también conocido como Azrael, quien pronto se
vuelve loco y comienza a matar criminales. Batman debe entrenar y reconstruirse
a sí mismo desde el principio con la ayuda de Lady Shiva, y luego regresa a
Gotham para reclamarle su manto a Azrael.
02 Batman: la broma
mortal

El Joker. El más grande enemigo
de Batman. Su objetivo es el caos, pero la belleza de su locura es la increíble
cantidad de pensamiento que pone en cada travesura. En la Broma mortal, el
Príncipe Payaso del Crimen decide que quiere demostrar que, empujando lo
suficiente, cualquiera puede caer en la locura. Para llegar a esto, atormenta a
Jim Gordon. Al mismo tiempo, se nos muestra un poco del origen del Joker y lo
que lo llevo al límite.

La Broma mortal no es sólo la brillante historia del origen del villano más
famoso de los cómics, sino que que también define claramente lo que separa a
los buenos de los locos. A la hora de la verdad, los cuerdos empujan hacia atrás;
mientras que los locos se dejan caer por el borde.
01 Batman:
el regreso del caballero oscuro

Esta
es en la verdadera historia en la que Batman le patea el trasero a Superman.
Establecida una década después del retiro de Batman, el regreso del caballero
oscuro ofrece una visión sombría del futuro de la ciudad de Gotham. Los tiempos
son poco prometedores y Gotham necesita de un héroe. Y Bruce Wayne? Bueno, él
ha estado luchando contra su obsesión por una década. Él simplemente no puede
resistir más. Se pone el traje de nuevo para enfrentar a su enemigo más antiguo
y su amigo más antiguo.

El regreso del caballero oscuro es una obra maestra de la narrativa del cómic. En
sus páginas se crea un ritmo distinto a través de cada una de ellas y construye
a tal vez el final más optimista en cualquier historia de Batman. Sí, Frank
Miller termina con un toque de optimismo.

Por ser tan entretenida la primera vez que la leemos como la última, creando la
definitiva caracterización oscura y voluble del hombre murciélago que todavía
se utiliza en estos días, y por responder a la vieja pregunta de "¿Quién
ganaría, Batman o Superman? ", el regreso del caballero oscuro es la mejor
novela gráfica Batman de todos los tiempos.